Осенью в Европе открывается выставка нашего искусства
Казахстанское искусство этой осенью откроет новый сезон в Лондоне. С 1 по 8 сентября 2010 года в главных выставочных залах аукционного дома Christie’s, расположенных в центре Лондона, при поддержке Astana Group и Oracle Capital Group пройдет выставка казахского и русского искусства XX века из собрания Государственного музея искусств Республики Казахстан имени А. Кастеева и частной коллекции под названием «Сокровища Казахстана». О возможности подобного мероприятия «Капитал.kz» еще пару месяцев назад в интервью сообщил Алексей Тизенгаузен, глава международного отдела русского искусства Christie’s (смотри «Капитал.kz» от 27 мая 2010 года).
Экспозиция выставки, по словам организаторов, составлена с той целью, чтобы шедевры казахского и русского искусства дали возможность зрителям проследить историю становления и развития казахской национальной школы живописи. Экспозицию пятидесяти полотен из музея Кастеева дополнят двадцать пять работ из частной коллекции известного казахстанского мецената, в которой широко представлено искусство казахстанских «шестидесятников» и современных художников.
По оценке дома Christie’s, выставка станет уникальным событием в Западной Европе. Выставка «Сокровища Казахстана» является первой масштабной экспозицией музейной коллекции, состоящей из настоящих шедевров, не имеющих аналогов в мире. До сих пор собрание было практически недоступно для международного зрителя, и только благодаря закрытию музея на реконструкцию у Christie’s появилась эксклюзивная возможность привезти в Лондон истинные сокровища Казахстана – монументальные полотна казахских художников и шедевры русских мастеров из постоянной экспозиции музея. Все картины из государственной коллекции можно будет снова увидеть в музее Кастеева, который будет открыт для публики в начале 2011 года.
Лондон выбран местом для экспозиции неслучайно, ведь он является мировым центром искусства, который, так же, как и Казахстан, стоит на перепутье разных культур. По словам г-на Тизенгаузена, выставка станет долгожданным и значимым событием для культурной жизни британской столицы. «В Лондоне уже достаточно широко сформировался интерес к русскому искусству. Мы очень надеемся, что теперь здесь запомнят имена и казахстанских художников: Абылхана Кастеева, Сергея Калмыкова, Канафии Тельжанова, Салихитдина Айтбаева, и выставка будет встречена с большим энтузиазмом и положит начало длинной истории знакомства Лондона с казахским искусством», – подчеркнул он.
История коллекции музея искусств Республики Казахстан имени А. Кастеева глубоко уходит корнями в 1930-ые годы, когда более двухсот работ из Государственной Третьяковской галереи, Государственного музея изобразительных искусств имени А. Пушкина, Государственного Эрмитажа и Государственного Русского музея были переданы в Алматы как часть культурного обмена между республиками. Таким образом, в коллекцию музея попала широко известная «Беспредметная композиция» Ольги Розановой, представленная на выставке наряду с другими работами русских и западноевропейских художников.
Позже собрание музея также пополнялось работами, купленными у частных коллекционеров. «Натюрморт» Кузьмы Петрова-Водкина, например, был куплен у Надежды Добычиной, владелицы знаменитого художественного салона, где впервые был выставлен «Черный квадрат» Казимира Малевича.
Большую часть коллекции составляют работы, приобретенные на всесоюзных и республиканских выставках и напрямую у художников или их семей. Безусловными шедеврами являются монументальные полотна Молдахмета Кенбаева «Беседа» и Канафии Тельжанова «На земле дедов» и «Кокпар», переданные музею после участия в республиканских выставках. Кенбаев и Тельжанов, получившие образование в Москве и Санкт-Петербурге, мастерски используют приемы реализма для передачи национального духа и представляют собой переходный период перед возникновением казахского национального стиля в 1960-ых. Своего рода манифестом художественных идей 1960-ых стала картина Салихитдина Айтбаева «Счастье» (1966 год), в которой нашли свое отражение элементы, впоследствии ставшие центральными для национальной школы живописи: плоскосность, обобщение, цветовая насыщенность и образная символика.
Уникальность музейного собрания и искусства в Казахстане в целом заключалось отчасти в географической отдаленности Алматы от центра СССР. Если в Москве любое небольшое отступление от официальных стандартов социалистического реализма считалось чуть ли не изменой Родине и могло грозить ссылкой, то в Алматы такой крайности не существовало. Художники, оставаясь в рамках соцреализма, тем не менее, могли быть более экспериментальны в своих поисках национального пластического языка. К тому же, очень часто московские и ленинградские художники, преследуемые властями за «формализм» и «приверженность западной традиции», ссылались именно в Казахстан. Среди русских художников, представленных на выставке, многие жили и работали в Казахстане: с 1934 года Владимир Стерлигов лишился права проживать в крупных городах и провел несколько лет в Алма-Ате, где заложил начало своему знаменитому чашно-купольному методу, а Сергей Калмыков и Павел Зальцман приехали в Алма-Ату театральными художниками и остались жить и работать в казахской столице.
Отдаленность от центра не только позволила местным авторам быть более экспериментальными, но и кураторам музея отдавать предпочтение именно художникам-авангардистам. Таким образом, музей Кастеева одним из первых стал активно собирать произведения художников, входивших в прогрессивное объединение начала двадцатого века «Бубновый валет». В различное время его членами были такие художники, как Казимир Малевич, Василий Кандинский, Наталья Гончарова, Михаил Ларионов, Александра Экстер, и представленные на выставке Павел Кузнецов, Петр Кончаловский, Роберт Фальк и Александр Куприн. Также, несмотря на завещание художника продавать или дарить работы только русским музеям, сестра Павла Филонова согласилась передать несколько рисунков алма-атинскому музею, так как на тот момент только там могли выставить работы Филонова на своей экспозиции.
Работы из частной коллекции дополняют выставку шедевров из музея Кастеева. В частном собрании находятся более тридцати живописных работ Жанатая Шарденова, чья виртуозная изобразительная манера делает художника поистине уникальным. Он передает красоту природы густыми мазками, создавая рельефную поверхность – стиль, который сложно отнести к какой-либо категории или движению. Работы современных художников Абдрашита Сыдыханова и Кенжебая Дуйсенбаева также включены в экспозицию и показывают, насколько поиски национальной формы, национального духа актуальны и по сей день.
Следует отметить, что экспонаты выставки не будут выставлены на продажу.
При полном или частичном использовании материалов гиперссылка на деловой портал Kapital.kz в первом абзаце обязательна.
|