В большей степени мы привыкли смотреть на привычные вещи, которые нас окружают, с утилитарной точки зрения. Тогда как предметы нашего обихода – это, кроме всего прочего, и продукт дизайнерской работы. Дизайн – очень обширная сфера человеческой деятельности – динамично развивающаяся в соответствии с новейшими технологиями. О тенденциях в сфере современного промышленного, архитектурного и рекламного дизайна «Капитал.kz» рассказали эксперты.

Тимур Актаев, архитектор-дизайнер

– Какие тенденции в дизайне сейчас существует? Какой стиль преобладает?

– Если смотреть на развитие дизайна как профессионал, то становится заметно одно основное движение: ни форма, ни технология уже не имеют значения, расплывается даже функциональность вещей – более значимым становятся ощущения, которые дарит предмет. Технологии и формы подстраиваются под ту идею, которую закладывает дизайнер. Например, форма смесителя на раковину менялась много раз, придумывали различные способы управления им, крутились вокруг скульптурной формы. Но струя всегда била через аэратор одним и тем же потоком, ничего не менялось в самом ощущении воды. И вот настало время, когда человеку захотелось почувствовать воду по-новому. И это ощущение он нашел в глубине своей генетической памяти, когда вода истекала к нему в ладони из ручья, с камня или водопада. Она не шумела, как сварочная машина, а тихо булькала плавной плоской струей. Так работает смеситель дизайнера Маурицио Дуранти (производитель компания iB Rubinetterie).

– Какие новые технологии применяются в дизайне сегодня?

– Я называю нынешнюю эпоху – эпохой смешений. Наиболее интересные материалы и технологии, в которых применяется постмодернистский подход «смешивать несмешиваемое». Например, синтетические смолы типа прозрачного прочного акрила (еще известного как оргстекло) смешиваются с речной галькой и получаются восхитительные полупрозрачные поверхности, которые можно использовать как столешницы, ширмы и даже как покрытие для пола. Синтетические соединения достаточно гибки, поэтому их используют для создания криволинейных поверхностей.

Еще одним из множества направлений в технологии дизайна являются интерактивные материалы и устройства. Это и термочернила в бетоне – вы даже можете послать SMS на бетонную стену. И механические пиксели низкого разрешения – занимающие всю стену здания эти устройства реагируют на датчики (например, движения) и генерируют узоры, текст и даже фотографии в низком разрешении. Днем вы увидите только стену со стальными пластинками, по форме напоминающими бабочку, но ночью начинается светопреставление.

И не могу не упомянуть технологию быстрого прототипирования. Ее еще называют стереолитографией или трехмерным лазерным спеканием. Принцип похож на работу принтера, в котором головка с краской движется над листом бумаги и капает небольшую точку краски в нужном месте. Только тут вместо краски лазер, который запекает тонкими слоями ту или иную деталь в трехмерном пространстве.

– Существует ли казахстанская школа дизайна?

– Существует старая школа мастеров, многих из которых уже нет в живых, или они не у дел. Это советская модернистская школа, которая сейчас уже никому не нужна, общество чурается всего «советского». Понятие же «казахстанского дизайна» абсурдно. Отсутствие потребителя (а также наличие потребителя с низкой культурой) делает из дизайнера «кисточку для заказчика».

В настоящий момент я и несколько моих коллег делаем ряд проектов, заточенных на развитие творческого начала, создание той самой культуры (в том числе и дизайна) в Казахстане. Необходимо действовать в этой сфере, рассказывать, делиться опытом, и в итоге, сподвигнуть на созидание, на свершения.

Сергей Ткачев, арт-директор рекламного агентства «Panda»

– Какие тенденции в дизайне сейчас существует? Какой стиль преобладает?

– В течение около 4 лет в дизайне рекламы и полиграфии доминировал стиль обильных всевозможных узоров, раппортное повторение узоров. В настоящее время этот тренд, на мой взгляд, уже отмирает. На его смену приходит создание различных форм из плоскостей разных направленностей. Одним из первых примеров подобного дизайна может служить логотип города Мельбурн. Новой тенденцией можно считать постоянное подражание графическому стилю компании Apple. В то же время следует отметить, что в моду входят минимизация форм и простота, хотя иногда простота достигается в ущерб удобству.

– Какие новые технологии применяются в дизайне сегодня?

- Мировой финансовый кризис обострил конкуренцию на рынке рекламы, что привело к поиску нестандартных решений. Я бы сказал, что самой новой технологией в рекламе является ее нестандартность. Здесь можно отметить отход от привычной двухмерности и использование трехмерных эффектов в разных видах рекламы, в том числе и в полиграфии и наружной рекламе. Агентство Iris запустило для компании Wonderbra рекламную акцию «Полный эффект». Рекламная кампания стартовала 3D-билбордом, изображающим улыбающуюся бразильскую модель в бюстгальтере бренда. Реклама расположена на Waterloo Road в Лондоне. Посмотреть на объемную рекламу можно через специальные очки, раздаваемые Wonderbra в местах продаж и прямо у билборда.

Очень большую часть рынка в последнее время стали занимать плазменные панели и всевозможные табло. Привлекательным для глаза всегда является движение, поэтому применение всевозможных объемных и движущихся приемов в рекламе влияет на ее привлекательность.

Креативность рекламы проявляется в использовании привычного окружения города, с которым мы сталкиваемся ежедневно по несколько раз с неожиданной стороны. Сейчас уже никого не удивишь рекламными щитами и билбордами, но вот реклама на асфальте пока только входит на рынок Казахстана. Пожалуй, самой яркой разновидностью такой рекламы, обращающей на себя внимание всех прохожих, являются объемные изображения, построенные на обмане зрения. Мастером 3D-рекламы на асфальте считается британский уличный художник Джулиан Бивер, который тратит иногда два-три дня на нанесение мелом на асфальт одной картины. Активное взаимодействие дизайнеров и авторов граффити вполне объяснимо: оно как создает уличную культуру, так и обуславливается самой ее природой – как минимум ее единым пространством. Говоря об использовании среды для неожиданного преподнесения рекламы, можно отметить и в целом street art, дающий много идей для современных представителей индустрии рекламы. К примеру, таинственного британского художника Бэнкси, использующего трафареты для рисования граффити. Именно эта техника помогала Бэнкси существенно сократить время на создание очередного произведения искусства, а заодно и скрываться от полиции. Именно с подачи британского художника нанесение рисунка по трафарету превратилось в массовое явление, которое сейчас активно используется всеми подряд для нанесения рекламы на асфальте.

– Существует ли казахстанская школа дизайна?

– Можно с уверенностью сказать, что нет. История рекламы на постсоветском пространстве началась не так давно, только в начале 90-х, тогда как на Западе она существует более 100 лет. В нашей стране просто нет профессионалов, которые бы составили нашу школу дизайна. Те люди, которые начали работать в сфере рекламного дизайна, в большей степени являются самоучками. Для того чтобы появилась профессиональная школа казахстанского дизайна, нам необходимо, чтобы дизайн приобрел некоторый академичный статус. Сейчас немало казахстанцев проходит обучение за рубежом в престижных школах дизайна, возможно, именно они в будущем и начнут создание национальной школы дизайна.
 

При полном или частичном использовании материалов гиперссылка на деловой портал Kapital.kz в первом абзаце обязательна.